初窥花鸟画 相识似故人 ——参加凯时KB88驻校艺术家计划“花鸟画赏析与创作”研修班札记
工科男初入大画堂
蔡老师一语解彷徨
上课之前，多少是有些忐忑的，对于连毛笔都不知道怎么用的我来说，学习中国花鸟画？这简直是天方夜谭。
下午三点半，我准时到达了教室，教室很宽敞，老师给我们每个人准备了一张桌子，一支毛笔，和一块“毛毯”，当时我还纳闷：大热天的，为啥要在桌子上铺一块“毛毯”啊？后来一问才知道，这块毯子叫毛毡，毡是用羊毛制成的，具有很强的防水性，因为防水，所以能更好的表现出中国宣纸的渗化作用。
这次给我们上课的老师是著名的艺术家李汉平教授。
对了，我们还有两个“助教”呢，一位是凯时KB88宣传部部长蔡劲松教授，他还是凯时KB88艺术与文化传播研究院的执行院长，另一位是凯时KB88艺术与文化传播研究院的马良书教授。
李老师风趣地说：“我太有面子了，你看看，两个大教授给我当‘助教’。”逗得我们大家都笑了。
接着蔡老师和我们说：“大家别怕学不会，其实我也不是科班出身，我是学自动化的，但是最近我也在台湾举办了画展。所以起点不重要，在于你的用心和努力。我们开设这个研修班，受到了学校、教育部、社会等很多方面的支持和鼓励。目的只有一个，就是希望同学们在随后一个多月的时间里，以文化与理解、审美与思辩、探索与创作为重点，注重艺术情感、创新思维和想象力、创造力的培育，努力成为兼具深厚专业知识基础和良好人文艺术素养的优秀人才。”
这一番话让我本就忐忑的心稍稍平静了下来。我心想，学自动化的都能办画展，那我学数学的也行。即使不行，就像蔡老师说的，学习传统文化艺术，能提升我自身的素养和人文情感，能认识这么多优秀的老师和同学们，我也就知足了。
李老师讲演花鸟历史
众画者墨记日晷汗青
第一节课，李老师主要给我们介绍了有关中国花鸟画的历史和相关知识。从新石器时代的壁画到近现代的大家，在历史的变革中讲述着中国花鸟画的形成与发展历程。我明白了，原来画的发展和历史的演变密不可分，每个时代都有每个时代所应有的特点与潮流，每幅画也都有他背后所要表达的人文气息与时代情怀。
一幅画的背后是一个人，一个人的背后是一个故事，无数个故事串联在一起就是时代，无数个时代相互交融就变成了历史，而当无数个历史一一道来，就有了昨天、今天和明天。
老师说：画者亦文人。确实，纵观古今的花鸟画大家，他们在文学、个人修养上都有着超高的造诣。我们看的只是简单的几笔，但是如果没有内心深厚的修养，就这简单的几笔也是画不出的。
很多人把自己的人生感悟、理想都融入在画中，借物咏志，以画抒情。我想这就是为什么中国花鸟画能流传几千年而不衰，因为，看似画，这笔笔墨墨写的都是“人”，人不会随历史衰亡，画也随之一起兴旺。
学以致用毛颖拿得住
信心满满画作指日成
课后回来的路上我自己做了一首打油诗：“画者亦文人，文学即人学。狼羊尖头流淌的是禅悟，石水墨下晕染的是人生。”
这里告诉大家一个秘密，嘿嘿，狼羊尖头指的是毛笔的两种材质，石水墨指的是墨汁的两种来源。而这些都是老师告诉我们的，李老师讲完理论知识后，本想在讲台上给我们说说这文房四宝的事，后来干脆铺纸泼墨，让我们大家围上前来，他边挥毫书写，边给我们讲这其中的缘由，还和我们一起讨论问题。
有同学问说：毛笔应该怎么拿？蔡老师笑了说：“三个字———拿住了！”大家都会心的笑了。是啊，我们往往会被规则给羁绊住，被告诉必须要这样、要那样。其实生活有时候就像拿毛笔一样，哪有那么多的规则和步骤，当我们摆脱了条条框框的桎梏，心中只想着“拿住了”，这样我们的生活会不会随心、洒脱、简单快乐一点呢？我想会的。
时间过得很快，短短的两个小时很快就过去了。当我走出教室时，本来应有的忐忑都没了。
因为我觉得学画重要的是学精神、学会思考，没有思考，毛笔拿的再好也画不出东西；而我一个不会拿毛笔的人，你看看这一节课不也收获了很多吗？我们这么多人，以后不可能每个人都成为大画家，但是在这个课中多少会受到祖先智慧的熏染、人文修养的熏陶。就像是一双无形的手在抚慰着我们的心灵，最终会悄悄地改变着我们的人生。
良好的开端意味着成功的一半。
我相信通过整个课程的学习，我也能画好一副中国花鸟画。
一起期待吧！（陈琛）
编辑：贾爱平
